14 Indijas dizaineri, kas gadu desmitā no jauna definēja vīriešu apģērbus un mūsu attiecības ar modi
Indijas vīriešiem jau sen ir diezgan nedrošas un smagas attiecības ar modi. Mums ir bijusi tāda attieksme, ka pielikt pūles tam, kā cilvēks izskatās un kā saģērbties, ir izklaidēšanās, kas lielā mērā ir sievišķīga, un tāpēc tā nav kaut kas tāds, ar ko nodarbotos “kārtīgi” un “labi” vīrieši. Cilvēks, vai mēs būtu nepareizi!
Šīs kondicionēšanas rezultātā vīriešu apģērbiem ir bijusi vienāda estētika un paletes. Viss, kas novirzījās no šiem noteiktajiem principiem, bija novirze un nebija domāts galvenajam virzienam.
kā spēlēt ar kāda matiem
Daži drosmīgi vīrieši un sievietes tomēr domāja citādi un ir centušies pārdesmit gadus un mainījuši, kā Indijas vīrieši domā par modi, apģērbu un saģērbšanos. Šie vīrieši un sievietes visā pasaulē ir pārstāvējuši mūsdienu Indijas estētiku visā tās krāšņumā un parādījuši pasaulei, ka neatkarīgi no viena no vadošajiem tekstila mezgliem pasaulē mēs esam arī spēks, ar kuru jārēķinās, kad runa ir par dizainu un mākslas jūtīgumu.
Manish Arora
Manišs ir vislabāk pazīstams ar savām netradicionālajām un netradicionālajām dizaina norādēm un gandrīz psihodēlisko jutīgumu. Manish Arora kā cilvēks, kurš pats savu dizainu ir nosaucis par dīvainu un kičīgu, ir modes dizainers veterāns, kura drosmīgā krāsu un siluetu izvēle ir likusi mums pārskatīt šos garlaicīgos čekus un vienkrāsainos kreklus.
Ujjawal dubey
Indijas etnisko vīriešu apģērbu popularitāte atkal pieauga, daļēji pateicoties tam, kā Ujjawal Dubey ir atkārtoti iedomājies vīriešu apģērbu siluetus, izmantojot savu etiķeti Antar-Agni. Veids, kādā viņš spēlējies ar žaketēm un kurtām, liek domāt par tradicionālajām kurtām un bandhgalām, domājot par indiešu vīriešu apģērbu.
Raghavendra Rathore
Cilvēkiem, kuri patiesībā var atļauties prinča bandhgala uzvalkus un nodarbojas ar tradicionālu Indijas vīriešu apģērbu moderno pārstāstīšanu, Raghavendra Rathore ir cilvēks, pie kura jāiet. Pēc Raghavendra Rathore dizaina, kurš Bolīvvudā ir tērpies dažiem no visvairāk cienītajiem cilvēkiem no Indijas karaliskajām ģimenēm, Indijas tradicionālajām vērtībām izdodas sasaistīt mūsdienu un modernistisko estētiku.
ugunskura pica čugunā
Amits Aggarvals
Ideja, ka Indijas vīrieši nevarēja izvilkt neparastus un nepiedienīgus tekstilizstrādājumus, ir uz visiem laikiem pārņēmusi mūsu zeitgeistu. Pateicoties Amitam Aggarvalam un viņa eksperimentiem ar tekstilizstrādājumiem un siluetiem, pasaule tagad cieši vēro Indijas dizainerus un patiesībā smeļas iedvesmu. Iedomājieties uzvalku, kas izskatās kā izgatavots no koka mizas, bet patiesībā ir izgatavots no pārstrādātiem un atkārtoti pārstrādātiem rūpniecības atkritumiem. Tas jums ir Amits Aggarvals.
Gauravs Gupta
Cits dizainers, kurš ir ieguvis vārdu, izmantojot diezgan kičīgus un dīvainus darbus, Gauravs Gupta un viņa darbi ir ieviesuši ekscentriskumu galvenajā straumē. Viņa daiļrade ir lielisks piemērs tam, kāpēc mūsdienu Indijas estētisko jutīgumu nevar ietvert struktūrā, un kā blinga pievienošana klasiskajiem siluetiem ir diezgan vienkāršs ansambļa pacilāšanas veids.
Šantanu un Nikhils
Šantanu Mehra un Nikhils Mehra ir divi brāļi, kuri saglabājuši dzīvus tradicionālos Indijas vīriešu apģērbus, paliekot uzticīgi klasikai. Posmā, kad Indijas dizaineri no jauna izgudroja riteni, cenšoties sevi definēt, abi brāļi un māsas pieturējās pie klasiskām tēmām un motīviem. Tas nozīmē, ka viņu diezgan modernistiskais veids, kā īstenot šos motīvus, ir tas, kas tos atšķir.
Suket Dhir
Sukets Dhirs ir viens no dizaineriem, kura darbiem ir patiesa spēja atstāt cilvēkus satriektus tikai tāpēc, ka tie ir strukturēti un slāņaini niansēti. Izmantojot tikai dabiskās šķiedras, radot universālus siluetus, kas būtībā ir Indijas bohēmiskās estētikas interpretācijas, Suket Dhir ir viens no dizaineriem, kurš spējis apvienot Indijas motīvus ar universāliem siluetiem un dizainiem.
Sabyasachi Mukherjee
labākais ēdienreizes aizstājējs svara zaudēšanai
Indijas dizainers, kuram ir izdevies kļūt par vienu no visizcilākajām indiešu etniskā apģērba sejām uz globālās skatuves, Sabyasachi Mukherjee ir kļuvis par būtiskāko Indijas kāzu bikšu meistaru. Tas nozīmē, ka viņa darbi vīriešiem ir vienlīdz apburoši. Lai patiešām gūtu priekšstatu par to, cik iespaidīgi un modīgi ir viņa dizaini, apsveriet to - viņš ir viens no plaģiātiskākajiem dizaineriem pasaulē, ar vairākām ievērojamām modes etiķetēm atkal un atkal klaji noplēšot viņa dizainu. Globālā mērogā, sadarbojoties ar tādiem vārdiem kā Christian Louboutin, kā arī Viktorijas un Alberta muzejs, Sabyasachi pārstāv Indiju uz skatuves, kurai līdz šim tikai dažiem izdodas nokļūt.
Rohit Bal
Vairāk nekā trīs gadu desmitus Rohits Bals ir bijis Indijas modes plakātu zēns pasaulei. Kā cilvēks, kurš gadu gaitā ir ģērbies kā Amitabh Bachchan, Uma Thurman, Cindy Crawford un Pamela Anderson, Rohit pārstāv autoritatīvu panache Indijas sartorial jutīgumu pasaules mērogā. Ņemot vērā plašo spektru, no kura viņš smeļas iedvesmu, viņa radīto darbu meistarība ir cildena, un, apvienojumā ar universālajiem siluetiem, kurus viņš izmanto kā pamatu, viņš ir skaitlis, kuru šis saraksts vienkārši nevarēja atļauties palaist garām.
Abu Jani un Sandeps Khosla
Gadu gaitā Abu Jani un Sandeep Khosla dizaineru duets mums ir devis patiešām svētlaimīgus un neaizmirstamus skaņdarbus. Ar savu etnisko vīriešu apģērbu klāstu viņiem ir izdevies apvienot tradicionālo estētiku ar mūsdienīgu dizainu, turpretī viņu rietumu apģērbs lieliski iedvesmo vietējo un amatnieku amatniecību un Indijas tekstilmateriālu ar Eiropas siluetiem.
Kanika Goyal
Kā cilvēks, kurš ir parādījies Forbes 30 līdz 30 gadu vecumā, Kanika Goyal ir vadījis Indijas ielu apģērbu tādā veidā, kas turpinās noteikt laikmetu. Apvienojot labāko, ko var piedāvāt maksimālisma un minimālisma tendences, Kanika Goyal radītais lieliski iederas starp ielu apģērbu un augsto modi.
galaktikas sargi meta algu
Tarun tahiliani
Kā cilvēks, kurš tradicionālo Indijas estētiku saista ar mūsu tekstilizstrādājumu krāsaino mantojumu ar diezgan unikālu un dedzīgu panache, desmit gadu laikā Tarun Tahiliani galvenokārt ir pazīstams ar saviem līgavu darinājumiem. Tas nozīmē, ka viņa vīriešu apģērbu kolekcijas ir šedevrs, ja jāņem vērā Indijas sartorial tradīciju mantojums. Viņa skaņdarbi rada perfektu līdzsvaru starp bagātību un šiku. Sarežģīti sīki izstrādātu un niansēti slāņainu viņa darbu var uzskatīt par tiltu starp dažādām estētiskajām jūtām, kādas mums ir bijušas gadu gaitā.
Gauravs Khanijo
Lai cik paradoksāli tas varētu šķist, Gaurava Khanijo sartionālajiem darbiem izdodas iesūkt gan vintage, gan klasisko, gan moderno - būtībā neo-pamatiedzīvotāju estētiku, ar kuru Indijas mode šķietami nespēj pietiekami daudz iztikt. Gaurava radījumiem ir sava dzīve un attieksme, ar ļoti plūstošu, tomēr niansētu un daudzslāņu struktūru. Katra no trim vīriešu apģērbu līnijām, ar kurām nodarbojas viņa etiķete Khanijo, būtībā ir tas, kā Indijas vīrieši ir saģērbušies, tikai pārdomājuši un pārstrukturējuši daudz labākos siluetos un jūtīgumā.
Dhruv Vaish
Dhruv Vaish, ņemot vērā salīdzinoši īso laika periodu, uz kuru viņš ir bijis uz vietas, no Indijas dizaineru jaunākās kultūras, kam patīk masveida sekošana un popularitāte ar Indijas modes paliktņiem, un Indijas slavenībām, ir bijusi milzīga ietekme. Vai tas būtu viņa tradicionālo siluetu dekonstrukcija, indiešu vai citādi, vai klasisko siluetu interpretācija, viņa zīmējumi ir globāli visās šī vārda nozīmēs.
Ko tu par to domā?
Sāciet sarunu, nevis uguni. Izlieciet ar laipnību.
publicēt komentāru
